“梁祝”的故事再被搬上舞台这次的“蝶恋”传奇美出新高度

春光蝶舞的水乡江南里,书院同窗结下的梁祝情深,却最终没能共结连理,只得双双化蝶去……被誉为民间最美爱情传奇的《梁祝》曾无数次被搬上舞台,而这次则采用了集交响性、舞蹈性、戏剧性、故事性于一体的大型交响舞乐形式。

作为2018中国上海国际艺术节参演剧目,同时也是2018国家艺术基金舞台艺术创作项目,由上海交响乐团委约作曲家贾达群创作的大型交响舞乐《蝶恋传奇》近日在上交音乐厅举行世界首演。这部以“梁祝”为题材,以中国越剧和江南民间音乐为素材,采用交响音乐的媒介形式和音响结构,开创了崭新的“蝶恋”艺术展现方式。

“梁祝”的故事在中国家喻户晓,是中国最具魅力的口头传承艺术及国家级非物质文化遗产。作为中国古代民间四大爱情故事之一,它也是唯一在世界上产生广泛影响的中国民间传说。将梁山伯与祝英台的故事搬上音乐会,观众走进音乐厅,已然不是单纯为了“听故事”,而是抱着各种期待去“聆听”或“想象”这个耳熟能详的故事,能给听众们带来何种新的感受,还能将听众们带向何方?

交响舞乐《蝶恋传奇》便借着绝妙旷古的梁祝故事,以细腻柔婉、优美动听的越剧曲调,清雅秀丽、纯朴灵巧的江南“吴歌”与民间吹打为音乐素材,结合多元音乐风格和创作手法,以作曲家意念中的舞蹈场面和肢体语汇来叙述和暗示这千古绝唱的爱情佳话,并在戏曲风格、民间元素、现代音响的融合中歌颂并弘扬中华民族真善美的淳朴品性和丰富的浪漫主义想象,在中华民族复兴的前行路上实现伟大的中国梦。

据悉,作品根据虚拟的情节叙事分为如下11个段落:引子、春光蝶舞、水乡江南、书院同窗、田园夏景、梁祝情深、祝家招亲、迎亲红轿、诉怨哭坟、化蝶飞升、尾声。整部作品旋律优美、情感深厚、色彩斑斓、结构完整;有着清晰的情节叙事、强烈的戏剧张力和形象的舞蹈语汇,并具有极强的可听性和艺术感染力。

在创作者贾达群看来,汲取传统如若唯有技术的美,那将只是对事物外象的追求。音乐美学中所渗透的“境界说”,阐述了音乐与灵魂艺术上的呼应与回归。只有通过深入研究传统音乐,充分感受传统文化,深刻领悟中华文化的根基;将传统从束之高阁的“程式”中解放出来,并以现代化的媒介和语汇给予烘托、整合、发展乃至变化,才能使传统精神得以弘扬,使富于传统文化意蕴的作品走向世界。

作品《蝶恋传奇》在吸取传统越剧和江南民间音乐的旋律音调的同时,对作品进行理性的专业处理,并通过具有戏剧性的情节叙事安排和抽象曲体结构的构建,在旋律和声、音响色彩和结构曲体上富有创造性地创制一首独立的交响舞乐作品。作品所表现的音乐内涵吸收舞蹈、多媒体影视等表现形式的元素和形式感,这些跨艺术形式碰撞所形成的音乐语汇,既让乐队的声响造型和音色变化具有更多的丰富性与多样化,又使作品更加富有时代气息与舞台艺术美感。(新民晚报记者 朱渊)